Jak napisać scenariusz? cz. 6 Ujęcie, scena, sekwencje

Dzień dobry

Kolejna porcja wpisów o scenariuszu. Zapraszam.

Ostatnio znowu mam przestój, co mnie trochę martwi. Na szczęście mam przygotowane jeszcze wpisy. Ten tydzień po prostu co będzie mam wiele spraw do załatwienia. Być może pójdę już do pracy. Także trzymajcie za mnie kciuki!!!

Wszystkie firmy składają się z ujęć, które tworzą sceny, a te z kolei składają się z sekwencji. Chociaż istnieje mnóstwo wzorców strukturalnych, to żaden nie podaje określonej liczby scen, ujęć, sekwencji. Ich ilość zmienia się w zależności od filmu układu sił. Scenarzysta nie musi się trzymać kurczowo wzorców, ale warto by znał pewne zasady. Bo scenarzysta musi wiedzieć, jaka jest najmniejsza cząstka scenariusza.

Ujęcie

Ujęcie to pojedyncza myśl, działanie, fragment dialogu, zachowanie i uczucia temu towarzyszące. Zmiana emocjonalna, zmiana tematu i działania to, początek nowego ujęcia. Ujęcie powoduje ujęcie, opowieść w opowieści, czyli scenę.

Scena

Każda scena powinna być zamkniętą całością – mieć początek, środek i koniec. To dodaje głębi scenie. Scena powinna zaczynać się najpóźniej i kończyć się najwcześniej. Scena musi zawierać co najmniej jeden punkt dramatyczny konflikt i rozwiązanie.

Sceną określa się każdą sytuację, w której zmienia się czas albo miejsce. Scena może rozgrywać się w jednym miejscu, jednym czasie, ale też może obejmować wydarzenia w plenerze albo wewnątrz pomieszczenia/budynku.

Sekwencja

Sekwencja również jak scena ma początek, środek i koniec. Ujęcia tworzą sceny, szeregi scen dają sekwencję. Sekwencja to kilka scen, które razem dają określony efekt i spełniają określony cel. Sceny łączy wspólne przesłanie, działanie, walka. Sekwencją rządzą rosnące napięcie albo los piętrzy kolejne przeszkody na drodze petagonisty. Dzięki temu zaangażowanie widza emocjonalnie się potęguje. Sekwencja tworzy opowieść. Sekretem dobrego scenariusza jest odnaleźć sens i kolejność sekwencji.

Ciekawostka:

– W filmach akcji zazwyczaj wprowadza się najpierw antagonistę, bo od początku podbijana jest stawka. Scenarzysta pokazuje to, z kim będzie musiał się zmierzyć protagonista.

– W filmach kryminalnych z kolei często antagonistę poznajemy na końcu.

– Wiele filmów zawiera wątki poboczne, które dotyczą zazwyczaj bohaterów drugoplanowych. Jednakże wątek poboczny może dotyczyć protagonisty, co komplikuje sprawę albo pozwala go lepiej poznać. Wątek poboczny powinien być związany z wątkiem głównym, ale nie powinien się z nim łączyć.

Źródło tekstu:

Fade in czyli jak pisać scenariusz filmowy

Źródło obrazka:

https://unsplash.com/photos/a-man-holding-a-camera-and-a-video-camera-oNEOzQ91dO8

Dodaj komentarz

Zacznij bloga na WordPress.com. Autor motywu: Anders Noren.

Do góry ↑